lunes, 29 de junio de 2015

El finlandés Volador de Wäinö Valdemar Aaltonen 1925


#ArTletismo ( Arte + Atletismo XXVII). Pablo Quijada 1500m. LXIV Campeonato de España Juvenil. Ciudad Real Jun. 2015. El finlandés volador. Escultura de Paavo Nurmi por Wäinö Valdemar Aaltonen (marzo 8, 1894 hasta mayo 30, 1966)


ARTE


Wäinö Valdemar Aaltonen (marzo 8, 1894 hasta mayo 30, 1966) fue un artista finlandés y escultor. El Diccionario Biográfico lo describe como "uno de los principales escultores finlandeses". 

Nació en el pueblo de Marttila, Finlandia. Sordo de nacimiento, estudió arte en la Escuela de Dibujo de la Asociación de Arte de Turku a con 16 años, en 1910. Había pasado muchos de los primeros años en esta escuela para estudiar pintura, pero como escultor, fue un autodidacta. En un viaje que realizó a Italia en 1923 abrió los ojos para cubismo y el arte futurista. Estos elementos principalmente se pueden ver en sus pinturas. 

Cuando surgió la República de Finlandia, y la Primera Guerra Mundial esculpió monumentos de guerra. Pronto se convirtió en un icono nacionalista. Como era de esperar, su escultura es nacionalista y se centra en otros héroes nacionales. Figuras monumentales y bustos que retratan los ciudadanos de Finlandia. Un ejemplo es la escultura de Paavo Nurmi (1925). Es la primera estatua de la Finlandia independiente y que está dedicada al "finlandés volador ", Paavo Nurmi, el 9 veces medallista de oro olímpico. La estatua se puede ver en Turku pero también hay otras tantas en Helsinki, Jyväskylä, y Lausana, Suiza. Las cinco estatuas de bronce se han fundido en el mismo molde por Art Foundry Kärkkäinen de Vantaa. 

ATLETISMO


Paavo Nurmi Johannes (13 junio 1897-2 octubre 1973) fue un corredor finlandés. Nacido en Turku, era conocido como uno de los "finlandeses voladores", un término que se da a él, Hannes, Kolehmainen, Ville y Ritola. Durante la década de 1920, Nurmi era el mejor medio y corredor de larga distancia en el mundo, estableciendo récords mundiales en las distancias entre los 1.500 metros y 20 kilómetros. 

Nurmi ganó un total de nueve medallas de oro y tres de plata en las 12 pruebas en las que compitió en los Juegos Olímpicos de 1920 a 1928. En 1932, Nurmi fue incapaz de competir en los Juegos Olímpicos, ya que había recibido dinero por sus carreras y por lo tanto se le consideró un profesional.

Fuente: http://www.photoblog.com/noptek/2010/01/24/paavo-nurmi.html

sábado, 30 de mayo de 2015

La Transfiguración. Boceto de Rafael. 1517

#ArTletismo (Arte+Artletismo XXVI). María Romero. 100 mv. Campeonato de Combinadas de Madrid Jun. 2014. Boceto de LTransfiguración Rafael. S. XVI

ARTE

Boceto de la transfiguración de Rafael

La Transfiguración es una pintura del artista renacentista italiano Rafael Sanzio, que fue realizada cerca de 1517-1520, dentro del periodo romano del artista. Esta obra está considerada su última pintura, que dejó inacabada y que se cree fue completada por su alumno Giulio Romano poco después de la muerte de Rafael en 1520. Es una pintura al óleo sobre tabla, de 405centímetros de alto y 278 cm de ancho. Se conserva en la Pinacoteca Vaticana (Museos Vaticanos), Ciudad del Vaticano.
La obra fue un encargo del cardenal Julio de Médicis en 1516 para la catedral titular de San Justo en Narbona, Francia, sede obispal del comitente. Al artista italiano Sebastiano del Piombo se le encargó, al mismo tiempo, la pintura de La resurrección de Lázaro para la catedral (actualmente en la National Gallery de Londres).
Después de la muerte prematura de Rafael en 1520, el cardenal retuvo la pintura en lugar de enviarla a Francia. Posteriormente la donó a la iglesia de San Pietro in Montorio, Roma. Fue robada por las tropas francesas y llevada a París en 1797, pero después de 1815 fue devuelta al Vaticano, donde se encuentra actualmente.
Una notable copia al óleo, realizada por Gianfrancesco Penni, discípulo de Rafael, se conserva en el Museo del Prado de Madrid. Es de formato casi idéntico, pero difiere en algunos detalles y presenta una iluminación menos contrastada.
Una copia en mosaico de la misma pintura se instaló en la Basílica de San Pedro en la Ciudad del Vaticano en 1767.
La restauración ha devuelto a los colores su máxima expresividad.


ATLETISMO

El paso de la valla.

Como consecuencia del último paso el atleta deberá encontrarse en condiciones de atacar la valla en cuya acción deberá invertir el menor tiempo posible. Para ello realizará los siguientes movimientos:-Pierna de ataque. Llamaremos así a la pierna que se lanza contra la valla. Esta pierna sube flexionada al frente hasta que la rodilla alcanza la altura de la cadera, momento en el cual inicia un movimiento pendular hacia arriba. Esta flexión que varía desde los 20 a los 40 grados, dependiendo del mayor o menor nivel del atleta, tiene su importancia debido a que un ángulo menor posibilita el logro de una mayo velocidad angular, y en consecuencia un paso más activo (figura 2)La pierna se extiende pero no se bloquea por la rodilla y en el momento que el pie se sitúa sobre la valla, realiza un movimiento envolvente de arriba-abajo buscando el suelo con rapidez con el que toma contacto de metatarso ligeramente por delante de la vertical de las caderas (unos 20 cm.), y al que llega totalmente extendida y bloqueada por la rodilla, manteniendo así las caderas altas favoreciendo la continuidad de la carrera. El pie baja hasta que el talón roza el suelo, impulsado sólo de tobillo


Fuente VINUESA, M y COLL, J. Tratado de atletismo. Esteban Sanz. Madrid. 1997. Pag 42.



domingo, 24 de mayo de 2015

BEACH RUNNER. Oleo sobre lienzo.2013



#ArTletismo ( Arte + Artletismo XXV). Unay Molina. 500 ml. Torneo escuela atletismo Fuenlabrada. 23 may 14.  Diane Mannion, BEACH RUNNER. Oleo sobre lienzo.2013

ARTE

Diane Mannion

El estado de Florida es una inspiración para Diane Mannion. Cielo y agua, colores vivos, luz y sombras… ¡huracanes!  Hay una energía que conduce su pintura. Gente, árboles de palma, pájaros y flores.  Turistas y parques.  Más de treinta años como artista y autora (más de 64 libros ilustrados como Diane Paterson y 12 como autora)  han influenciado la manera con la que ve y con la que traduce la referencia visual. Compartir estas habilidades con la enseñanza ha definido su proceso de aprendizaje.



ATLETISMO

Los niños y el deporte

La Carta de los Derechos del Niño en el Deporte es una adaptación de la Carta de los Derechos de los Deportistas Jóvenes

Todos los niños tienen derecho a:

• participar en una amplia gama de deportes
• participar a un nivel proporcionado con la madurez y la capacidad de cada niño
• una dirección cualificada por parte de un adulto
• jugar como niños y no como adultos
• compartir las funciones de liderazgo y de toma de decisiones
• participar en ambientes seguros y sanos
• una preparación adecuada para la participación en los deportes
• las mismas oportunidades para luchar por el triunfo
• ser tratados con dignidad
• divertirse al practicar el deporte

Fuente: La Federación Española de Medicina del Deporte (FEMEDE) http://www.femede.es/popup.php?/OtrosDocumentos/NignosDeporte


sábado, 16 de mayo de 2015

Cerámica Griega 570-525 AC


#ArTletismo ( Arte + Artletismo XXIV). Nerea Makoly. 100mv. Campeonato de España Cadete. Huelva. Jun. 2014. Cerámica Griega  570-525 AC.

ARTE

Pintura Griega. Cerámica

Para hablar de la pintura griega es necesario hacer referencia a la cerámica, ya que precisamente en la decoración de ánforas, platos y vasijas,cuya comercialización era un negocio muy productivo en la antigua Grecia, fue donde pudo desarrollarse este arte.
Al principio los diseños y dibujos eran elementales formas geométricas que apenas destacaban sobre la superficie.
En el período arcaico ( siglos VII y VI a. C. ), se incluyó la figura humana, de un grafismo muy estilizado. En medio de las nuevas tendencias naturalistas, ésta cobró mayor importancia al servicio de la representaciones mitológicas.
La cerámica griega alcanzó un importante desarrollo. A lo largo del siglo VI a. C. los ceramistas atenienses impondrán su estilo, caracterizado por las figuras negras sobre fondo rojizo. El cuerpo del vaso sirve para representar toda clase de temas, imponiéndose lo narrativo sobre lo decorativo.
A finales de este siglo se produce un cambio significativo en el cromatismo de las piezas ya que las figuras tendrán el color rojo del barro y el fondo se pintará de negro. Polignoto será la primera gran figura, dotando al dibujo de un importante papel y limitando los colores al rojo, el blanco, el negro y el amarillo.

Sin embargo no se produce ningún cambio en la temática ni en la disposición de los asuntos en las piezas. Los lékythos tienen un carácter exclusivamente funerario ya que sirven para guardar las cenizas del difunto. Al ser alargado, deforma menos la figura e incluye policromía con azules, amarillos, ocres o morados.
Con el paso del tiempo, las figuras se fueron enriqueciendo progresivamente hasta cobrar volumen. Aparecieron, entonces, los primeros dibujos de plantas y animales enmarcados por guardas denominadas "meandros".
Las escenas se organizaron en franjas horizontales paralelas que permitían su lectura girando la pieza de cerámica. Con el reemplazo del punzón por el pincel los trazados se volvieron más exactos y detallistas.          


ATLETISMO

Importancia de la fuerza y de la actividad neuronal en el velocista

La fuerza, o la capacidad para expresarla, es una característica física básica que determina la eficacia del rendimiento en el deporte. Cada deporte varía en sus exigencias de fuerza y, en interés de la especificidad, debemos examinar sus relaciones con la velocidad y la resistencia. Más concretamente, la fuerza explosiva, que definimos como la capacidad del sistema neuromuscular para superar resistencias con una alta velocidad de contracción. El sistema neuromuscular acepta y arroja una carga rápida a alta velocidad mediante la coordinación de reflejos y de los componentes elásticos y contráctiles del músculo. El adjetivo “elástico” es muy apropiado y es una clave para evitar la confusión entre “velocidad de contracción” o “fuerza de contracción”. Aunque este mecanismo implica a las dos, son su compleja coordinación y la intervención de los reflejos y del componente elástico lo que lo define como un área muy específica de la fuerza. La fuerza explosiva determina el rendimiento en todos los deportes llamados «explosivos», es decir, saltar, lanzar, esprintar, golpear, etc, de ahí la importancia del entrenamiento de la fuerza en velocistas.
    Los ejercicios de entrenamiento con pesas reproducen sólo una pequeña parte de la cadena de músculos que intervienen cuando se corre a gran velocidad. El objetivo principal al usar entrenamiento de pesas no debería ser el perfeccionar la preparación muscular del atleta, sino el desarrollar su habilidad para activar el mayor número de unidades motoras posibles, en otras palabras, estimular y desarrollar su capacidad de reclutamiento neuromuscular.
    A la hora de determinar lo explosividad o rapidez con la que puede ejercer fuerza un músculo o individuo lo expresamos en términos de potencia, que es el producto de la fuerza por la distancia dividido por cada unidad de tiempo

fuente: EFDeportes.com, Revista Digital. Buenos Aires, Año 15, Nº 148, Sep. 2010. Consideraciones teórico prácticas sobre los atletas de velocidad- Rodríguez, Manuel y Núñez, Alejo. http://www.efdeportes.com/

lunes, 23 de febrero de 2015

Perseo y Andrómeda de Tiziano (1562)

#ArTletismo (Arte + Atletismo XXIII)- Paula Romero. Salto de longitud. XVI Reunión de Navidad de Menores. Moratalaz. 13 dic. 14. Perseo y Andrómeda de Tiziano (1562).


ARTE

Perseo y Andrómeda de Tiziano,

Tiziano Vecellio o Vecelli, conocido tradicionalmente en español como Tiziano o Ticiano (Pieve di Cadore, Belluno, Véneto, hacia 1477/1490 - Venecia, 27 de agosto de 1576), fue un pintor italiano del Renacimiento, uno de los mayores exponentes de la Escuela veneciana.

Reconocido por sus contemporáneos como "el sol entre las estrellas", Tiziano es uno de los más versátiles pintores italianos, igualmente capacitado para ejecutar retratos, paisajes (dos de los temas que le lanzaron a la fama), escenas mitológicas o cuadros de temática religiosa. Tuvo una larga y dilatada carrera, y su obra atravesó muchas y diferentes etapas, en las que su estilo cambió tan drásticamente que algunos críticos tienen problemas para creer que los cuadros de su primera etapa y los de las posteriores hayan salido de la misma mano.

En cualquier caso, el conjunto de su obra se caracteriza por el uso del color, vívido y luminoso, con una pincelada suelta y una delicadeza en las modulaciones cromáticas sin precedentes en la Historia del Arte occidental.

Tiziano presenta el momento en que Perseo lucha contra el monstruo, episodio que es contemplado por la bella Andrómeda encadenada a las rocas. El héroe aparece en una postura tremendamente escorzada, al igual que el monstruo marino o la propia Andrómeda. De esta manera, Tiziano se relaciona con las ideas manieristas que tanto le interesaron. La doncella recibe un intenso haz de luz que resbala por su cuerpo y resalta su sensual anatomía. El resto de la composición queda en penumbra para acentuar el dramatismo y la violencia del momento, anticipándose así al Barroco. Los colores son cada vez más limitados, empleando una pincelada rápida y empastada con la que consigue dotar de un aspecto abocetado al conjunto. De esta manera obtiene unos efectos atmosféricos que serán admirados por los maestros del Barroco, Rubens y Rembrandt especialmente.


ATLETISMO

Salto de longitud. Técnica: El vuelo. 

Es el momento en que el saltador abandona la tabla de batida, se suspende en el aire y mantiene la trayectoria del centro de masa formando una parábola de vuelo.
Los movimientos de brazos y piernas del saltador sirven para mantener el equilibrio y prepararse para la fase de caída.
Se pueden identificar tres técnicas para la fase de vuelo.



• Natural o paso.

En el momento del despegue la pierna libre se balancea hacia adelante y el saltador mantiene esta posición todo el tiempo que le sea posible. El brazo contrario a esta pierna se eleva hacia adelante hasta alcanzar su extensión completa, quedando paralelo a la cabeza. El otro brazo se extiende por detrás del tronco que se mantiene erguido.

En la preparación para la caída, el brazo contrario de la pierna de péndulo desciende primero, describiendo un semicírculo. El otro brazo lo sigue. La pierna de despegue se lleva hacia adelante, igualando la pierna de péndulo. Luego se extienden hacia adelante a medida que el tronco se flexiona hacia el frente.

• Colgado

En la técnica de colgado, la pierna libre desciende después del despegue. Se flexiona sobre el muslo y busca alcanzar un ángulo aproximado de 90º, a nivel de la articulación de la rodilla.

Los brazos buscan quedar paralelos a la cabeza, realizando un círculo con ambos brazos sobre la articulación de los hombros.

La pierna libre se alinea con la pierna de despegue, hasta que quedan paralelas al suelo.
Ambos brazos deben estar elevados sobre la cabeza. La resultante posición de arco extiende la cadera del saltador, comenzando la preparación de la caída. La posición de colgado se mantiene aproximadamente hasta la mitad del vuelo.
La preparación de la caída inicia con la extensión hacia adelante de las piernas. Simultáneamente inclina el tronco hacia el frente y los brazos descienden hacia adelante.


• Caminado.

En la técnica de caminado los movimientos del deportista en el aire se asemejan a los realizados durante la carrera.

Después del despegue la pierna libre se lleva hacia arriba y adelante. El balanceo continúa asegurando el máximo movimiento por inercia

La pierna de despegue se flexiona detrás del cuerpo. Su muslo se encuentra paralelo al suelo. Luego se balancea hacia adelante y continúa simulando una zancada.
Los pasos deben estar acompañados de movimientos circulares de los brazos.
La preparación de la caída inicia al igualar las dos piernas. Luego se extienden hacia adelante. Simultáneamente se inclina el tronco hacia el frente y se descienden los brazos hacia adelante.
Durante la ejecución de esta técnica la suspensión comprende entre un paso y medio y tres pasos y medio.



El Grito (1893) de Edvard Munch.



#ArTletismo. (Arte + Atletismo IV). El Grito (1893) de Edvard Munch. María Romero. Campeonato de España Cadete. 100mv. Combinadas. Huelva, 2014. Foto cedida.

ARTE

El grito (en Idioma noruego Skrik), es el título de cuatro cuadros del noruego Edvard Munch (1863-1944). La versión más famosa se encuentra en la Galería Nacional de Noruega y fue completada en 1893.
Todas las versiones del cuadro muestran una figura andrógina en primer plano, que simboliza a un hombre moderno en un momento de profunda angustia y desesperación existencial. El paisaje del fondo es Oslo visto desde la colina de Ekeberg. El grito está considerado como una de las más importantes obras del artista y del movimiento expresionista, constituyendo una imagen de icono cultural, semejante al de la Gioconda de Leonardo da Vinci.
El cuadro es abundante en colores cálidos de fondo, luz semioscura y la figura principal es una persona en un sendero con vallas que se pierde de vista fuera de la escena. Esta figura está gritando, con una expresión de desesperación. En el fondo, casi fuera de escena, se aprecian dos figuras con sombrero que no se pueden distinguir con claridad. El cielo parece fluido y arremolinado, igual que el resto del fondo.
Edvard Munch  (Løten, 12 de diciembre de 1863-Ekely, 23 de enero de 1944) fue un pintor y grabador noruego de la corriente expresionista. Sus evocativas obras sobre la angustia influyeron profundamente en el expresionismo alemán de comienzos del siglo XX.


ATLETISMO

El éxito como gestión emocional en el deportista.

Después de la competición, cuando el atleta ha completado la acción y conoce los resultados, puede caracterizarse por el momento de la objetivación de la acción.
La evaluación del atleta es individual. Hasta aquí todo parecería normal si no fuera por la forma en que se expresa emocionalmente y corporalmente el triunfo o el fracaso.

¿Qué se puede ver en ese momento?
  • manifestación de gozo o tristeza extremos,
  • saludos a los espectadores,
  • el atleta lleva a cabo una exteriorización de sí mismo o en forma de gestos expansivos e incluso poco convenientes,
  • aunque pueda verse cierta ritualización, ésta es mucho más personalizada


… Dar lo mejor de uno mismo se concibe como un camino individual hacia la complitud y la felicidad,

Fuente: Deporte y calidad de vida.  Jesús Martínez (comp) en Investigación social y deporte nª 4. Librería deportiva Esteban Sann. S.L. Madrid 1998

jueves, 5 de febrero de 2015

Pan y Siringa (1625) de Jacob Jordaens. (1593-1678)


#ArTletismo (Arte + Atletismo XXII). Irantzu Gárate. Lanzamiento de Peso. Control Fam. Trofeo Fuenlabrada 25 Mayo 14.  Pan y Siringa (1625) de Jacob Jordaens. (1593-1678)



ARTE

Pan y Siringa de Jacob Jordaens

Dotado de un evidente sentido naturalista, complaciente y brutal a la vez, que toma a menudo un tono moralizador y satírico, Jordaens inundó su pintura de sensuales burgueses y rudos campesinos flamencos, transformados en lúbricos dioses y libidinosas diosas en La alegoría de la Fecundidad y Pan y Siringa. 
Siringa era una ninfa arcadia de cuya belleza se prendó Pan, dios de los pastores y de los rebaños. El dios persiguió a la joven y cuando iba a alcanzarla, Siringa se transformó en caña. El soplido del viento provocó el gemido de las cañas por lo que Pan tuvo la idea de unir varias cañas de desigual tamaño y, una vez pegadas con cera, fabricar el instrumento musical al que dio el nombre de la ninfa en su honor. 
El artista nos pinta el momento de la persecución, colocando en primer plano la figura que personifica el río Ladón, donde se produjo la transformación. Dos amorcillos acompañan la escena, que presenta el dinamismo identificativo del barroco flamenco, así como la dependencia de las figuras monumentales de Miguel Ángel que tanto admiraba Rubens, maestro de Jordaens. Las diagonales organizan la composición, ocupando el centro de la escena la mano del dios, en un claro gesto de posesión que en este caso no pudo consumar. El contraste entre la nacarada piel de la ninfa y la curtida piel de los dos hombres es otra seña de identidad de la pintura rubeniana, así como la rápida pincelada adoptada de la escuela veneciana.



ATLETISMO

Lanzamiento de peso

El lanzamiento de peso o lanzamiento de bala, es una prueba del atletismo moderno, que consiste en propulsar una bola sólida de acero a través del aire a la máxima distancia posible.
Forma parte del programa de atletismo en los Juegos Olímpicos, en la que el peso de la bala es de 7,26 kg en hombres y de 4 kg en mujeres. El peso del artefacto puede variar según la edad de los practicantes; en la categoría juvenil masculina se lanzan de 6 kg y en la rama femenina de 4 kg, en la categoría menor masculina se lanzan de 5 kg y en la rama femenina de 3 kg . El área de lanzamiento está circunscrita a un círculo de 2,137 m (7 pies) de diámetro, generalmente de cemento, y en su parte delantera tiene un borde de madera que lo delimita. La zona donde cae el peso se denomina zona de caída y es un ángulo de 40º desde el área de lanzamiento.
La actual plusmarca mundial masculina es de 23,12 m, logrados por el estadounidense Randy Barnes, campeón en los Juegos Olímpicos de 1996 en Atlanta y en la categoría femenina pertenece a Natalya Lisovskaya con una marca de 22,63 m desde el año 1987.



The Risen Christ Appearing to the Virgin, c. 1708. Francesco Solimena


#ArTletismo (Arte + Atletismo XXI) Jorge González Amo. Francesco Solimena (Italian, 1657-1747)-The Risen Christ Appearing to the Virgin, c. 1708.



ARTE 

Francesco Solimena



Los contrastes dramáticos de la luz y de la obscuridad revelan los efectos secundarios de Caravaggio. Todavía, las formas elegantes, los colores ricos, y el cuerpo perfeccionado de Cristo tienen más afinidades con la idealización abandonada por el arte italiano en el 1600 y el 1700. Solimena intentó mejorar en la naturaleza, basada en el estudio de la antigüedad, apuntando crear un trabajo del significado de la grandeza y de la nobleza para inspirar la reverencia y la dedicación apropiadas al tema santo.

Fuente http://www.clevelandart.org/art/1971.63

ATLETISMO

Jorge González Amo  y la teoría del compromiso deportivo

Cuando se tiene espíritu de atleta, se tiene ilusión por la vida”  Max Popper,


Jorge fue el 1er atleta español en correr el 1500m. en 3.40.0 (récord de España en 1.968). Olímpico en la distancia de 1.500m en México 1.968 y Participante en el Cross de las Naciones (actual Campeonato del mundo) en Dublín 1.964
La teoría del compromiso deportivo sugiere que ese grado de compromiso con el deporte y el entrenamiento es consecuencia de factores como la diversión, la inversión personal, el alcanzar un mayor dominio del deporte y sentirse más competente, el reconocimiento social y económico y las alternativas contextuales y coacciones sociales. Los factores que se revelan como más condicionantes del grado de compromiso por parte del deportista son la diversión y el esfuerzo personal, y en menor medida, las oportunidades que ofrezca el contexto. Ryan y Deci (2000) sugieren como aspectos claves para desarrollar la motivación del deportista, involucrarles en actividades que presenten la oportunidad de tomar decisiones, desarrollar su sentido de la competencia y conectar con otros deportistas. En este ámbito, también deberíamos señalar la importancia que tiene en los primeros años el grupo de amigos del deportista, y siendo éste, uno de los factores menos estudiados. De tal forma, que algunos estudios confirman al grupo de amigos como una de las razones fundamentales para que el niño participe en un deporte concreto. Algunos especialistas confirman esta importancia cuando refieren que en los primeros años de desarrollo del deportista experto, todos los entrevistados mencionaron la importancia de tener un grupo de amigos implicados en el mismo deporte, lo que permitía a los deportistas expertos jugar a su deporte durante el tiempo libre.


Fuente: 
sobre Jorge González:

http://misatletas.blogspot.com.es/2012/01/jorge-gonzalez-amo.html
http://www.rfea.es/50aniversario_pc/recuerdos_gonzalezjorge.asp

sobre el compromiso:

"Reflexiones sobre los factores que pueden condicionar el desarrollo de los deportistas de alto nivel" A. LORENZO y J-SAMPAIO


http://www.izenpe.com/s15-4812/es/contenidos/informacion/escuela_vasca_deporte/es_9258/adjuntos/FACTORES%20QUE%20CONDICIONAN%20EL%20DESARROLLO%20DEL%20DEPORTISTA.pdf

lunes, 2 de febrero de 2015

Runners by Robert Delaunay, 1924 (oil on canvas/óleo sobre lienzo)

#ArTletismo (Arte + Atletismo XX). Marcos Ramos (166), David Lorenzo (309), Lorenzo Jimenez (171), Daniel Laguna y Pablo Bernal 800m. Robert Delaunay, Runners, 1924 (oil on canvas). Musee d'Art Moderne, Troyes, France. Meeting de Madrid, Moratalaz. 19 julio 14.

ARTE

Robert Delaunay

El pintor y teórico francés, Robert Delaunay, es una de las figuras más relevantes para comprender el nacimiento de la abstracción a principios del siglo XX. Tras su formación como escenógrafo, hacia 1905 se interesó por los postimpresionistas Gauguin y Seurat y por los estudios sobre el color de Michel-Eugène Chevreul. Participó en los inicios del cubismo, si bien su interés por los contrastes de color y la disolución de la forma a través de la luz marcarían una nota divergente que Guillaume Apollinaire clasificaría como orfismo en 1912. Las series La iglesia de Saint-Séverin, La Torre Eiffel y Las ventanas simultáneas marcaron este camino que acabaría desembocando en la abstracción

En 1910 se casó con Sonia Terk, pintora de origen ucraniano, con la que desde entonces compartió sus inquietudes artísticas y multitud de proyectos. Fue invitado por Wassily Kandinsky a participar en la primera exposición de Der Blaue Reiter (El Jinete Azul) en Múnich, y su tratado sobre la luz, que se tradujo al alemán, ejerció una notable influencia en pintores como Paul Klee, Franz Marc, August Macke o Johannes Itten

La. familia Delaunay se encontraba en la península Ibérica en el momento en que estalló la Primera Guerra Mundial, lo que hizo que permaneciesen en Portugal, primero, y luego en España durante el transcurso de la contienda. Durante este periodo su pintura volvió a la figuración. Cuando en 1920 se instalaron de nuevo en París, Delaunay conoció a André Breton y Tristan Tzara, que le introdujeron en los nuevos círculos dadaístas y surrealistas franceses. En torno a 1930 volvió a inclinarse por la abstracción y desde entonces participó en las exposiciones y eventos organizados por grupos como Cercle et Carré o Abstraction- Création. Al final de su vida realizó junto a su mujer unos grandes relieves coloreados para la Exposición Universal de París, de 1937, y en 1938 unas pinturas destinadas a decorar la sala de esculturas del Salon des Tuileries.

Fuente: http://www.museothyssen.org/thyssen/ficha_artista/168


ATLETISMO:

La fortaleza mental

La fortaleza mental es uno de los requisitos más importantes y necesarios en toda actividad deportiva. Sin esta, difícilmente podremos hablar de un deportista exitoso a pesar de una buena técnica y preparación física y mas bien lo haremos de un deportista promedio o de repente bueno, pero que no llegará más allá o destacará. Este punto es definitivamente uno de los fundamentales a trabajar en la preparación psicológica de todo deportista en general, pero sobre todo en los competitivos y aún más, los de élite y a su vez, es una de los más difíciles de lograr.

Es uno de los conceptos más utilizados actualmente por periodistas, comentaristas u otros, sin embargo, es un constructo psicológico mucho más complejo de lo que pudiera imaginarse y es, además, uno de los puntos más difíciles de conseguir y consolidar para los deportistas. La habilidad mental le puede permitir a un deportista con menores aptitudes y capacidades físicas que su contrincante lograr el triunfo.
"EL CUERPO HACE LO QUE LA MENTE DICE."

Pero, ¿qué es la fortaleza mental?........

viernes, 30 de enero de 2015

Estatua de bronce de Betty Cuthbert de Louis Laumen

#ArTletismo (Arte + Atletismo XIX). Pablo Rodríguez. Salida de tacos. Control FAM 11/5/14. Villa de Parla. Estatua de bronce de Betty Cuthbert de Louis Laumen. Stadium Melbourne Cricket Ground (MCG)

ARTE

Louis Laumen (1958-)

Es un artista con sede en Melbourne (Australia); su principal especialidad es el bronce mediante la fundición a la cera perdida. Muchas de sus obras, que incluyen esculturas, estatuas, monumentos y monumentos, se han encargado por diversos organismos, tales como el gobierno, las iglesias y los clubes deportivos.


Fuente: http://www.louislaumen.com/

ATLETISMO

Betty Cuthbert

Elizabeth "Betty" Cuthbert( 1938-) es una atleta australiana especialista en pruebas de velocidad que ganó cuatro medallas de oro olímpicas.El 16 de septiembre de 1956 logró batir en Sydney el récord mundial de los 200 metros lisos con 23,2 segundos.

Unas semanas más tarde se convirtió en la gran heroína de los Juegos Olímpicos de Melbourne 1956 celebrados en su país, al ganar tres medallas de oro (100, 200 y relevos 4x100 metros)Tenía solo 18 años, y a raíz de su hazaña fue apodada la "Golden Girl" (chica de oro) por sus compatriotas, y se convirtió en una celebridad. 
Fue la sucesora de Marjorie Jackson, campeona de 100 y 200 metros en los Juegos de Helsinki 1952.
Cuatro años más tarde participó en los Juegos Olímpicos de Roma 1960, donde intentó revalidar su éxito olímpico. Sin embargo se lesionó durante una eliminatoria de los 100 metros y tuvo que abandonar la competición.
Sin embargo llegaría en plena forma a los siguientes Juegos, los de Tokio 1964, donde lograría la medalla de oro en los 400 metros con un tiempo de 52,0 segundos, en la primera vez que se disputaba esta prueba en unos Juegos Olímpicos. Hasta hoy Betty Cuthbert es la única persona (hombre o mujer) que ha ganado el oro olímpico en la tres pruebas de velocidad: 100, 200 y 400 metros.
Tras los Juegos se retiró del atletismo. A lo largo de su carrera deportiva batió o igualó 18 récords del mundo en diferentes distancias, desde los 60 hasta los 400 metros, así como en pruebas de relevos. 
Curiosamente, nunca llegó a tener el récord mundial de los 100 metros.En 1979 los médicos le diagnosticaron esclerosis múltiple, una enfermedad degenerativa. 
Sin embargo eso no le ha impedido seguir colaborando en numerosas actividades, principalmente en causas humanitarias y también está vinculada a movimientos cristianos progresistas.
Es una figura muy querida y respetada en Australia. Durante la ceremonia inaugural de los Juegos Olímpicos de Sydney 2000 recibió un merecido homenaje siendo una de las últimas portadoras de la antorcha olímpica. Su imagen en silla de ruedas mientras llevaba la antorcha fue un momento muy emotivo.

Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/Betty_Cuthbert

domingo, 25 de enero de 2015

Corredor de bronce. Arte Romano. Siglo I AC.


#ArTletismo (Arte+Atletismo XVIII).Victor y Sergio Lopez.Cto Juvenil Arganda 3 jul 14. Corredor de bronce. Arte Romano. Siglo I. AC.

ARTE

Arte Romano

La Villa de los Papiros o Villa dei Papiri es una casa particular de la antigua ciudad romana de Herculano (actualmente, el municipio de Ercolano).Situada al noroeste de la ciudad, la residencia queda a medio camino en la ladera del volcán Vesubio sin otros edificios que obstruyan el panorama. Fue propiedad del suegro de Julio César, Lucio Calpurnio Pisón Cesonino. En el año 79, la erupción del Vesubio cubrió todo Herculano con unos 30 metros de ceniza volcánica. Los restos fueron excavados por vez primera entre 1750 y 1765 por Karl Jakob Weber a través de túneles subterráneos.



ATLETISMO

Salida en la prueba de 800 m

En la prueba de 800 m la salida se realiza por carril propio. Esta salida se realiza de forma escalonada para brindar una compensación de distancia a los carriles exteriores.
Cada deportista deberá mantenerse dentro de su carril hasta terminar la primera curva. Es decir, durante los primeros 120 m de la prueba, hasta alcanzar un punto en la pista denominado cuerda libre.
Una vez los corredores traspasan esta línea pueden pasar a cualquier carril. Preferiblemente al primero porque por éste se ha previsto la distancia de 800 m, mientras que en los otros carriles esta distancia aumenta.En esta prueba el atleta deberá dar dos vueltas a la pista para completar la distancia.

sábado, 24 de enero de 2015

Capilla Sixtina: El Juicio Final. Ángel llevando el libro de la Vida


#ArTletismo (Arte y Atletismo XVII). Sofía González. Cross Internacional de Soria.
23 nov.14. Capilla Sixtina. Ángeles portando el Libro de la Vida. Miguel Angel.1535.

ARTE

Capilla Sixtina: El Juicio Final. Ángel llevando el libro de la Vida

En 1535, el papa Pablo III encargó a Miguel Ángel, el más grande fresco jamás pintado que trataría sobre el Juicio Final y que se ubicaría en la pared del altar de la Capilla Sixtina. El tema estaba relacionado con lo que había sucedido en la Iglesia en los años precedentes: la Reforma Protestante y el saqueo de Roma. Por eso se intentaba representar a la humanidad haciendo frente a su salvación.
Debajo del grupo central de Cristo, María y los Santos, se encuentra un grupo de ángeles con sus trompetas. Según e Apocalipsis, se supone que eran 7 trompetas, aunque aquí parece haber 8. Otros 2 ángeles sostienen el Libro de la Vida y el Libro de la Muerte, donde están los nombres de los salvos y los condenados respectivamente.



ATLETISMO

El papel de la familia
  
El padre o madre ejerce un papel fundamental para que los hijos se beneficien de múltiples formas en el deporte Además, los padres/madres deberían asegurar que la práctica deportiva de sus hijos es de calidad, deberían mostrar interés por la práctica deportiva sus hijos (preguntándole por sus vivencias o entrenamientos), colaborar con el club en aquello que se le requiera y valorar la actividad deportiva no sólo por el rendimiento, sino por los beneficios que pueden conseguir sus hijos.

Hay una serie de pautas bastantes interesantes hacia los padres/madres, con el objeto de mejorar la autoconfianza en sus hijos:
  • Escuchar a los hijos con atención e interés cuando cuenten algo sobre el deporte que practica. No hace falta tirar de la lengua ya que se encontrará el momento en el que se podrá hablar de ello.
  • Preguntar al hijo para favorecer su reflexión, a fin de que saque conclusiones y tome decisiones, en lugar de darle recetas.
  • Controlar el excesivo entusiasmo al hablar del deporte.
  • Aprobar e incentivar su esfuerzo e interés mientras mejora sus habilidades deportivas, mostrando optimismo respecto a su aprendizaje.
  • Ayudarle a que valore el aprendizaje y progreso conseguido en términos de esfuerzos personales realizados.
  • No exigirles resultados deportivos.
  • Mostrarle comprensión y apoyo cuando pase por un mal momento.
  • Escucharle y comprenderle es mucho más útil que opinar sobre lo que te cuenta o lo que ha ocurrido.
  • Evitar recriminar, compadecer o proteger en exceso al hijo.
  • Felicitarle cordialmente y sinceramente por las mejoras conseguidas (su progreso deportivo, el aprendizaje de una habilidad, el manejo adecuado de un conflicto al, etc.).
  • Hablar también con el hijo de otras cosas, a parte del deporte.

Fuentes.Importancia de los padres y madres en la competición deportiva de sus hijos.(VVAA)RevistaFuentes,10,2010;pp.173-194.(http://institucional.us.es/revistas/fuente/10/art_9.pdf)